曲目列表
专辑简介
作品简介：《F大调第五小提琴奏鸣曲》，Op.24，作于1801年，是他到了维也纳最初10年的作品，属于他早期稍晚一些的作品。这时贝多芬已经31岁，创作技巧已趋成熟，他的个性已基本形成，所以他那些无比热爱生活的炽热的激情，在这首《F大调奏鸣曲》中完全体现了出来。1801年，贝多芬的身体已很不健康，耳疾害了好几年一直没有治愈，而且日益加剧，这仍然给他带来痛苦。但贝多芬并不因此而悲观失望，正如他自己说过的那样:“艺术家是一团火，他是不哭的”，高尚的情操使他写出了充满青春朝气和乐观情绪的《F大调奏鸣曲》。这部作品所有4个乐章的主题都具有绚丽、甜美如春光灿烂的气质，所以被人们称之为《春天奏鸣曲》。《A大调第六小提琴奏鸣曲》，Op.30，A大调，作于1802年。呈献给当时沙皇亚历山大二世。这是1804年贝多芬创作《第三交响曲》的前期作品，已孕育成熟。这首第六号奏鸣曲在OP.30的三首作品中相对演奏次数最少，贝多芬在这首作品中追求的是平实的表达。艺术家简介：齐诺•弗兰塞斯卡蒂（Zino•Francescatti,1902年8月9日—1991年9月17日），生于法国马赛的弗朗西斯卡出身于音乐世家。五岁时便展示了出众的音乐才华。1918年在马赛首度登台演出，此后便前往巴黎演奏，与作曲家拉威尔建立了友谊。在欧洲成名后，弗朗西斯卡蒂前往美国发展。由于他与大部分当代作曲家交好，因此许多作曲家的作品均有他首演，包括伯恩斯坦。他使用一把1727年的斯特拉迪瓦里琴"雄鹰"，琴音温暖优美。他被认为是四十至六十年代法国小提琴家的顶尖人物，承袭了蒂博的地位，他也曾写下几首作品，均为小提琴演奏曲。罗伯特•卡萨德修斯 (Robert Casadesus)（1899-1972）被誉为最后的十九世纪伟大钢琴家。1899年出生于法国巴黎，1972年在巴黎逝世。卡萨德修斯十岁开始跟随姑姑罗丝•卡萨德修斯（Rose Casadesus）学习钢琴，后来在巴黎音乐院跟随李斯特的学生杰梅学习，十四岁得到钢琴第一奖，1917年首次登台演出，1921年与钢琴家嘉比里拉（嘉比）结婚。卡萨德修斯经常在音乐上演奏贝多芬的十首钢琴奏鸣曲，它说明了为什么卡萨德修的演出总会被乐评人形容为雅致、仪态高贵、明亮、细腻、唯美而又有水晶般清晰。娇妻屁股眼被别人开发
专辑简介：《Élégie》是安妮塔·拉赫维利什维利（Anita Rachvelishvili）的第二张专辑，展示了她的声乐艺术歌曲曲目。在著名钢琴家维森佐·斯卡莱拉（Vicenzo Scalera）的伴奏下，这张专辑展现了她的卓越声乐技巧。曲目的多样性值得注意，有五种语言：俄语、格鲁吉亚语、意大利语、法语和西班牙语。她是近年来崛起最快的歌剧明星之一，也是2020年“Oper！”奖的最佳歌手得主。安妮塔被里卡多·穆蒂描述为“毫无疑问是当今世界上最好的威尔第女中音。” 与她发行的首张歌剧咏叹调专辑相呼应，向听众介绍了一位伟大的、但在国际上被忽视的格鲁吉亚作曲家，这次介绍的是奥塔尔·塔克塔基斯维利（Otar Taktakishvili）。“我真的很喜欢这个剧目。它给人以更多的色彩和更多用声音表达情感的可能性，” 安妮塔说。在疫情期间，无论是出现在大都会歌剧院的在线晚会上，还是在雅典与希腊国家歌剧院现场演出，她仍然很受欢迎。在居家的一年里，这张专辑（在她的家乡第比利斯录制，就在居家隔离的几周前）显示了音乐自省的美。艺术家简介：女中音安妮塔·拉赫维利什维利（Anita Rachvelishvili）1984年出生在格鲁吉亚首都第比利斯。当她还是一个学生时，她就在第比利斯歌剧院首次亮相，在威尔第的《里戈莱托》中演唱玛达莱娜，在柴可夫斯基的《尤金·奥涅金》中演唱奥尔加。2007年，她被邀请加入米兰斯卡拉学院，丹尼尔-巴伦博伊姆听取了她的意见，并为她提供了在新制作的《卡门》中与乔纳斯-考夫曼一起演唱的机会，该剧由艾玛-丹特执导，计划在该剧院2009/2010演出季开幕。这场向全世界直播的演出是仅有25的她在欧洲的第一次重要亮相，并将她推向了国际舞台。她还出演过其他著名歌剧剧目如马斯卡尼的《乡村骑士》、威尔第的《游吟诗人》等。
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